“电视剧拯救了这个行业，拯救了爱奇艺。”6月22日，第28届上海电视节的“中国电视剧发展论坛”上，爱奇艺首席内容官王晓晖这样形容电视剧过去几年内在影视行业的中流砥柱作用。
王晓晖介绍，两年前疫情管控严格，综艺受限于拍摄模式无法正常拍摄，上海的动漫公司无法运转，电影院线则处于休眠状态。最后“行业只能靠剧集”，因为剧集拍摄时间、地点集中，“我们那一年最困难的时候开了90部戏，别的品类都不行了，只有电视剧坚持下来。”
他回忆起当时《人世间》热度破万的情形，“我真的是感慨万千，因为当时不仅行业难，我们更难——当时有大量的债务到期了。而且如果没有内容，你怎么去渡过（难关），活下去都难，更别说成为一个伟大的娱乐公司了。”
通过《人世间》等头部内容巩固，爱奇艺配合整体业务收缩和策略调整，为13年亏损后2022年一季度开启的持续盈利打下了基础。
放眼行业，2022年以来腾讯视频推出的《梦华录》《三体》《漫长的季节》，优酷推出的《觉醒年代》《幸福到万家》《长月烬明》，以及爱奇艺《风吹半夏》《狂飙》等剧集在题材、叙事、审美等方面作出突破，甚至在形式上，加码剧场化、拓展短剧赛道等创新不断。接下来，亏损收窄、盈利逐渐成为长视频的关键词。
相较于电视剧行业的火热，电影行业至今仍未走出低潮。不久前博纳影业董事长于冬在上影节期间接受界面新闻等媒体采访时就算了一笔账，过去三年电影行业丢失了近30亿的观影人数，蒸发了1000亿票房。“观众去哪了？成了爱优腾的会员。”
在于冬看来，电视剧讲故事水平提升，抢走了原本属于电影行业的观众。他评价，从《人世间》开始，到今年的《狂飙》《漫长的季节》这一批现象级的长剧集，有一个共同的特点，就是讲故事的能力和质量也来越高，题材覆盖面越来越广。
当下国产电影和电视剧的发展阶段，于冬在2000年前后的好莱坞身上找到了对照。他认为，好莱坞80、90年代创作过一批以《克莱默夫妇》《雨人》等为代表的经典故事片。2000年后，由于英剧美剧攫取观众注意力，好莱坞在竞争压力下开始拍超能力、漫威等影片，“一季一季的剧集，把好莱坞推向了各种‘侠’”。
在昨日的论坛上，王晓晖也发表了相似的观点，间接对于冬的观点作出回应。“好莱坞电影现在堕落了，只见视效、不见人，没有了《阿甘正传》《沉默的羔羊》《雨人》《肖申克救赎》，现在全是大视效的电影，看完出来第二天什么也想不起来。剧集现在走在了电影的前面，大部分时间在写人。”
观众从大银幕转向小荧幕也有消费门槛的原因。四天前的腾讯视频2023年新剧集片单发布会上，孙忠怀就表示因为有题材广泛性、内容的便捷普及性、看电视剧价格低廉，剧集是我们这个时代最普世的文艺消费品。
王晓晖在论坛上呼应了孙忠怀的说法，“现在老百姓真的很难，开心很难，我们就是一个价格最低的消费品，应该随时随地消费的，满足他精神生活的消费品。”
“我们这个行业不是一个好生意，拍一个戏三、四年，收益可能还不如投资理财。但是我们这个行业里面的收益一半来自于精神的愉悦，被市场认可、老百姓喜欢，创作者高兴一辈子。”王晓晖说。
对于电视剧行业的多元化创新，王晓晖认为，要在抓住现实生活温暖的基调后，敢于直面残酷，做好时代共情，关注的大历史命题下的小人物命运。他以《渴望》中的刘惠芳和《人世间》中的郑娟做时代对比，如果把刘惠芳原封不动移植到《人世间》中，观众肯定不会满意她的形象。
腾讯在线视频副总裁、总编剧王娟补充表示，现实题材剧人物和职业特点，与所在的区域属性息息相关，主创要下基层、花时间，要真正的走访，并且尊重年轻团队创作上的“微创新”。
优酷副总裁谢颖则表示，创作者要退后半步打开视野，同时要“下生活”，她举例称，六六为了写中医题材的《后浪》，自己花了五年时间考了中医博士；为了创作现实题材的《女心理师》，毕淑敏去北师大读了一个心理学博士。
谢颖透露，优酷接下来将继续深耕重大主题，积极发力“英雄赞歌”系列，《上甘岭》《侦查英雄》《海天雄鹰》《欢迎来到麦乐村》等剧均已进入拍摄制作期，将陆续与观众见面。
